Bücher-Geschenke für die Kaminplauderei, für Feministen, aufgeweckte Jugendliche und kunstaffine Reisende

Viel größer sind aber die Länderabschnitte zu den USA, Deutschland, Italien und Frankreich. Meist geben Farbfotos einen ersten Eindruck. Immer sind Namen, Adressen und Kontaktmöglichkeiten angegeben. Denn fast alle Privatsammler bestehen auf persönlicher Voranmeldung.

Dafür ist der Art Guide ein echter Sesam-Öffne-Dich. Er beruht auf einer langen Kooperation von BMW mit Independent Collectors, der internationalen Online-Plattform für Sammler zeitgenössischer Kunst. Er ist ein Standardwerk, auch wenn die Beschreibung manchmal nach Selbstbeschreibung klingen.

Schade, dass der Art Guide nicht auch Design-Sammlungen berücksichtigt. Denn das Crossover der Gattungen ist gerade sehr angesagt.

Für Junge und Junggebliebene

Wer die Geschichte der Kunst erzählt, tut das meistens am Beispiel von alten, weißen Männern – die meisten sind schon tot. Doch die Fragen der Gesellschaft haben sich geändert. Wo sind die Künstlerinnen? Wo sind schwarze oder non-binäre Kunstschaffende?

Wer einen Überblick sucht auf drei Generationen von Künstlerinnen und Künstlern aus Afrika und der Diaspora fand bislang nur Fachliteratur. Jetzt hat die in der Schweiz lebende Journalistin Ann Mbuti eine kluge Auswahl vorgelegt. „Black Artists Now. Von El Anatsui bis Kara Walker“ ist packend illustriert von Sumuyya Khader.

Ann Mbutis Auswahl ist überzeugend. Sehr bekannte Stars und ganz junge Talente werden unterhaltsam vorgestellt und in ihrer besonderen Haltung gewürdigt. Die 15 Porträts wenden sich an Jugendliche. Sie bieten aber allen Junggebliebenen einen gelungenen Einstieg in eine Bilderwelt, die wir in der Mehrheitsgesellschaft viel zu lange übersehen haben.

Für den Natur- und Kunstfreund

Wer das Gebirge und seine Bewohner malt, kann schnell das Etikett Heimatkunst angeheftet bekommen. Giovanni Segantini (1858-1899) aber zählt zu den bedeutenden Wegbereitern der Moderne. Ein großer Kenner seiner kargen, symbolischen und von glasklarer Luft geprägten Bilder aus dem Schweizer Engadin ist der Verleger und Schriftsteller Michael Krüger.

In seinem Essay „Über Gemälde von Giovanni Segantini“ nennt er ihn einen seltsamen bärtigen Vogel aus Maloja, ein Genie und Einsiedler trotz seiner zahlreichen Kinder. Seine Gemälde aber sieht er als unsentimentale Durchdringung der Härte des alpinen Alltags und der erhabenen Schönheit der Natur.

Im Tonfall einer sonoren, gedankentiefen Kaminplauderei reflektiert Michael Krüger über 16 Bilder, Weltsichten und Visionen des ewig Staatenlosen. Michael Krüger ist eher ein literarischer als ein kunstwissenschaftlicher Betrachter der Gemälde. Das sind Texte für alle, die in das so spröde wie ergreifende Werk dieses Malers eindringen wollen, aber keine Theoretisierung mögen. Wie nebenbei erwähnt Krüger Segantinis malerische Erfindung des Divisionismus, die zu seiner unvergleichlichen Wiedergabe des klaren Lichtes führte.

Der kundige Autor webt Stimmen der Zeit etwa von Friedrich Nietzsche ein. Und zitiert aus Leo Tolstois Pamphlet „Was ist Kunst“, das Segantini zu einer Verteidigung der modernen Kunst herausforderte. Ganz Schriftsteller ist Krüger beim imaginären Gespräch zwischen Joseph Beuys und Segantini. Beide verbindet das Gespür, dass die Entwicklung der Zivilisation nicht auf Verbesserung des Lebens hinauslaufe, schreibt der heute 79-Jährige.

Zu weit hergeholt? Als Segantini in einer windigen Hütte 1899 bei Pontresina stab, waren seine letzten Worte „Voglio vedere le mie montagne – ich möchte meine Berge sehen“. Gut 70 Jahre später verneigte sich Beuys mit seiner Installation „Voglie vedere i miei montagne“ vor Segantini. Krügers Band ist mehr als eine feinsinnige Einstimmung auf den nächsten Besuch im Segantini-Museums in St. Moritz.

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